舞蹈是一门充满艺术与美感的表演形式。要成为一位优秀的舞者，除了扎实的舞蹈基本功之外，选择适合展示基本功的音乐也非常重要。音乐不仅仅是舞蹈的伴奏，它能够渲染氛围、增强舞蹈的感染力，让观众与舞者共鸣。本文将为您介绍一些适合展示舞蹈基本功的音乐，帮助您在舞台上展现出最佳的表演。
对于古典舞或者芭蕾舞来说，选择一首优雅的古典音乐是最为常见的选择。这些音乐经典、充满着优雅的旋律和动人的乐章，能够让观众感受到舞者身体的柔美和舞蹈动作的流畅。下面是几首可以考虑的古典音乐：
对于现代舞或街舞来说，选择一首充满活力的流行音乐能够更好地展现舞者的动感和热情。这些音乐通常具有明快的节奏和动感的旋律，能够让观众感受到舞者的活力和激情。以下是几首适合展示基本功的流行音乐：
如果您正在展示拉丁舞的基本功，那么选择一首热情奔放的拉丁音乐将是最为合适的。这些音乐节奏明快、热情洋溢，能够充分展示舞者的活力和激情。以下是几首适合展示基本功的拉丁音乐：
选择适合展示舞蹈基本功的音乐能够提升舞者的表演效果，让观众更好地理解舞者的动作和意图。在选择音乐时，需要考虑舞蹈的风格和表现要求，以及音乐的节奏、旋律和氛围。与音乐的完美结合，将让舞台上的演出更加精彩动人。
1.the way i are
2.get up
3.show me the money
4.go girl
5.timber
6.let me
7.s&m
8.all around the world
9.run the world
10.boom boom pow
11.blow
12.u make me wanna
13.ig fat bass
14.do something
15.drop dead beautiful
16.gimme more
17.i wanna go
18.oops i did it again
19.outrageous
20.perfume
21.piece of me
22.radar
23.show stopper
24.in my trunk
音乐对口的笔试一般老师是基本的文化课知识，和简谱以及无线谱知识。因为，基本的文化课知识，是每个学科的基础，简谱是音乐科目的基础，无线谱是现在音乐学科的根本，所以，音乐对口笔试的考试，应该是老师音乐方面的基础知识，也看初中阶段的文化课知识。
音乐基本功训练是每位音乐学习者必不可少的一部分。它是培养音乐素养、提高音乐技巧的基石。然而，在现今的音乐教育中，我们需要对音乐基本功训练的教学方法进行反思和改进。
首先，音乐基本功训练过程中的教学目标需要明确。学习者应该清楚地知道他们所要学习的音乐基本功的重要性以及如何运用到实际的音乐演奏中。教师应该通过示范、解释和实践练习等方式，帮助学生明确目标，并激发他们对音乐基本功的学习兴趣。
其次，培养音乐学习者良好的习惯是音乐基本功训练的关键。习惯需要在反复的练习中逐渐形成，并保持长期的坚持。教师需要不断地提醒学生养成每天坚持练习的习惯，并通过激励和表扬来增强他们对音乐基本功训练的投入和积极性。
在音乐基本功训练中，教师的角色也至关重要。他们需要具备专业的知识和丰富的教学经验，能够有效地引导学生进行基本功练习。教师应该结合学生的特点和需求，采用个性化的教学方法，确保每个学生都能得到良好的教学效果。
此外，音乐基本功训练需要注重细节。音乐学习者在进行基本功练习时，需要非常细心地注意每个细节的处理，比如指法、呼吸、姿势等。教师应该进行细致入微的指导，帮助他们纠正不正确的动作和习惯，使他们的基本功更加扎实。
另一个需要反思的问题是音乐基本功训练内容的设置。内容应该能够满足学生的学习需求和兴趣，同时又能够与实际音乐演奏相结合。丰富多样的练习内容可以激发学生的学习兴趣，增强他们对音乐基本功训练的投入。
此外，音乐基本功训练的时间安排也需要合理。学习者需要根据自己的学习情况和时间安排，合理地安排每天的基本功训练时间。教师应该给予学生充分的自主权，让他们有能力管理自己的时间，并保证每天的练习时间可以真正得到利用。
对于音乐基本功训练的评估也是必不可少的。学习者需要及时了解自己的学习进展和问题所在，以便及时调整学习策略。教师应该及时给予学生反馈，让他们清楚自己的不足之处，并指导他们制定下一阶段的学习计划。
总之，音乐基本功训练教学需要持续地进行反思和改进。通过明确目标、培养良好习惯、优化教师角色、注重细节、设置合理内容和时间安排、进行有效评估等方法，我们可以提高音乐基本功训练的教学质量，培养更加出色的音乐学习者。
所有音乐学习都有基本功。
音乐包括器乐演奏和声乐演唱，两者不管是哪一种形式，都是由基本功做为前提和基础的，演奏乐器不是拿来一件乐器就可以开始演奏，而是应该先从基本音阶，练习曲开始，慢慢进入乐曲的演奏，声乐演唱也是，要想唱好一首歌，必须坚持每天的练声，还要学习正确的发声方法，这些都是学习音乐的必由之路。
大家好，我是音乐领域的创作者（玩音乐的体育老师），很高兴回答这个问题。
如果说你指的音乐制作是编曲的话，可以看看
1，什么是编曲？
简单的说就是给旋律做伴奏
2，编曲怎么做？
一般编曲会先做一轨主旋律轨，就是把谱子上的主旋律写成midi导进daw里面。这样可以在编曲的时候随时听一下自己的编配是否合适。
然后就是来丰富伴奏了，有些人喜欢先加一个很简单的循环一样的鼓点来作为基础节奏，在后续再来丰富节奏。
下一步就是编曲的灵魂了，编配和弦，把谱子上的每个小节或者更细致的音用对应的和弦来表达。
接下来就用把编配好的和弦应用到各种你觉得适合这首歌的乐器上，比如你觉得这首歌需要用钢琴，那就用你陪好的和弦再来编配合适的织体，就是这个和弦用什么方式演奏出来。举个例子，大调C和弦，就是1、3、5这三个音，你可以这三个音一起弹下去4拍，或者一拍弹一次，或者分解和弦15351535，这个过程有些人是自己用乐器弹，有些人是直接在daw上画出音符。
最后就是你再来听自己做好的，来添加其他你觉得适合的乐器。丰富鼓点，或者不用鼓也可以的。
3，到这里你就可以想想你需要学习那些能力或者技能了
例一下：
➕学习识谱能力，这是最基本的了，至少你要看的懂谱子，知道谱子上每个符号代表什么意思，至少知道哪些数字或者小蝌蚪是代表了键盘上的什么健，每个人音符有多长的时值就是基本的乐理要懂
➕学习一个daw的操作，宿主，是你用来编曲的基本工具，推荐下：可以用cubase，我最喜欢的斯坦伯格公司的宿主，网上也有很多教程可以学习。protools又叫破兔子，录音棚的行业标准，个人觉得适合录音和混音，但是对编曲不是很友好，而且吃硬件，没钱的就算了。ios系统的logic pro x，有很多朋友都在用这个daw，据反馈都说比cubase还适合编曲，不过是苹果系统的，正版苹果电脑真的智商税比较高，不舍得买，又想用这个daw的可以考虑先买个黑苹果的电脑用用看。要学会具体的软件操作。到这里你就可以把主旋律变成midi音符输入你的daw了。
➕然后就是学习如何编配和弦了，这个就有点复杂了，但是其实刚开始学也不是很难，你所要达到的目标很远，但是你可以先迈出一步，网上也很多教程，简单的学会了做简单的曲子，这个可能是学习到这一步为止最难的一步了，不过也不用怕，没有什么是学不好的，真的就只有你是否愿意去学，再不行其实也有很多自动编曲软件，就是根据旋律帮你编配和弦的软件，比如band in box，网上也有很多破解版本可以下载，不过千万不要依赖，否则你永远也不会进步了，这种软件的编配也不会非常准确，肯定没有你自己编配的那么合适的。
➕学习至少两种乐器的使用方法，你不需要成为大神，但至少不应该是完全的小白，需要理解基本的操作方式和原理。明白不同乐器的声音对一个曲子的不同作用，不同气氛。
➕学习和弦的不同表达方式，也就是织体，一个和弦需要怎么养来演奏出来，当然不同的乐器的一些基本表达方式也会有不同，这一步我觉得也是比较难的了，和编配和弦一样不要怕，慢慢来一定会有进步，不断努力一定能成为大神
➕看各种别人的编曲思路丰富自己的编曲能力。
最后祝大家2020事事顺心！
音乐对口的笔试一般老师是基本的文化课知识，和简谱以及无线谱知识。因为，基本的文化课知识，是每个学科的基础，简谱是音乐科目的基础，无线谱是现在音乐学科的根本，所以，音乐对口笔试的考试，应该是老师音乐方面的基础知识，也看初中阶段的文化课知识。
音乐硕士应聘笔试通常包括音乐理论、音乐史、音乐分析、作曲技巧、演奏技巧等方面的考察。此外，还可能包括视唱练耳、和声分析、乐器演奏、音乐教育等相关内容。
笔试旨在评估申请者的音乐知识、技能和理解能力，以确定其在音乐领域的专业水平和潜力。
申请者需要准备充分，熟悉各个方面的知识，并具备良好的音乐素养和表达能力。
当你练习舞蹈时，选择适合的音乐对于提高你的基本功是非常重要的。一首动感的音乐可以帮助你更好地掌握基本舞蹈步伐，提高你的律动感和节奏感。在这篇博客文章中，我将为你推荐一些适合练习舞蹈基本功的音乐。
流行舞曲是练习舞蹈基本功的理想选择之一。这些音乐通常有明快的节奏和跳跃的旋律，非常适合跳动身体的舞蹈动作。其中一些流行舞曲如《Shape of You》和《Uptown Funk》都是广受欢迎的选择。
嘻哈音乐是一种充满活力和张力的音乐类型，非常适合进行舞蹈训练。它的韵律和节奏可以激发你的动力，帮助你更好地掌握舞蹈的节拍和风格。一些经典的嘻哈音乐如《Lose Yourself》和《Yeah!》都是值得推荐的选择。
动感电子音乐是一种充满活力和碎片化的音乐类型，适合进行舞蹈基本功的练习。它的节奏多变，可以帮助你提高你的协调性和舞蹈技巧。一些热门的动感电子音乐如《Animals》和《Don't You Worry Child》都是不错的选择。
拉丁音乐是一种非常有活力和情感的音乐类型，非常适合用来练习舞蹈基本功。它的韵律和节奏可以帮助你更好地掌握拉丁舞蹈的特点和风格。一些热门的拉丁音乐如《Despacito》和《Livin' la Vida Loca》都是非常不错的选择。
古典音乐是一种非常优雅和精致的音乐类型，尽管它与舞蹈的联系不如其他类型那样密切，但仍然可以用来练习舞蹈基本功。古典音乐的节奏和旋律可以帮助你提高你的舞姿和舞蹈技巧。一些著名的古典音乐如《Swan Lake》和《The Nutcracker》都是非常适合练习舞蹈的选择。
剧院音乐是一种非常多样化和富有戏剧性的音乐类型，适合用来进行舞蹈基本功的练习。它的丰富旋律和复杂的编曲可以帮助你提高你的表现力和舞台表演技巧。一些热门的剧院音乐如《The Phantom of the Opera》和《Les Misérables》都是非常值得尝试的选择。
选择适合的音乐对于练习舞蹈基本功来说至关重要。流行舞曲、嘻哈音乐、动感电子音乐、拉丁音乐、古典音乐以及剧院音乐都是一些适合练习舞蹈基本功的音乐类型。无论你喜欢哪种类型的音乐，都可以根据自己的喜好和舞蹈风格选择适合的音乐。
柔美轻音合适吧！听着有可以感受其中的灵魂，身在此曲中微妙微笑的感觉。达到曲与人身心合一无比的流畅娴熟，心无杂念,心如止水。妙不可言。让人深深沉醉其中
